露露看這世界

說老實話，跟電影紀錄片「灣生回家」比起來，這一部「海的彼端」就沒有太多人知道。我盡可能地在網路上宣傳，但是每隔一陣子我會看一下朋友的反應，我發現效果很有限。「灣生回家」是歷經多年蒐集故事、幫忙眾多的日本灣生阿公阿嬤回台灣，先是出書、再出電影紀錄片，我周圍知道要去看這部電影的朋友比較多。「海的彼端」是台灣人移民到西邊的民垣島，我會知道這部電影紀錄片是好幾個月之前，在臉書看到行銷宣傳，好奇是什麼台灣移民日本的血淚史，我才知道原來有這段故事啊！

剛剛看完廣瀨愛麗絲和三吉彩花主演的NHK特別劇「 飛機雲 」，敘述30年前女人的友情以及女人在日本社會爭取平等工作權，很溫馨，髮型衣服裝扮都是30年前流行的模樣，讓我想到以前看的日本時尚雜誌Non-no。

我難得會特別為國語歌寫部落格文章！實在是這首歌觸動心弦，我不斷不斷地唱，還要另外上網找歌詞，想買CD也還沒開始賣。最後決定乾脆自己寫一篇，把MV和歌詞全部寫在一起。

今天我的七夕情人節是跟一個認識十多年的朋友一起看國片「我的少女時代」，原本是要看法國片「東京未婚妻」的，但前天臨時改成這一部我們都有興趣看的片子，回味二十多年前的青春年代。

又到了一年一度免費看電影的日子－其實就是持美麗華聯名卡，在生日當天可以免費在美麗華看一部電影，其實有兩張免費票，但幾乎都是我一個人去看電影而已。要叫別人請假陪我看電影的機會真的很難，也很麻煩。 今年我挑的電影是剛在台灣上映的「回憶中的瑪妮」。很巧的是，去年生日我看得也是Ghibli Studio（吉卜力工作室），宮崎駿最後一部的作品「風起」。

近年來我會願意花錢買票進電影院看的電影幾乎都是日本片或台灣片，我已經對好萊鎢的電影沒有什麼興趣了。我會注意到這部電影《小さいおうち 》 是因為 今年2月黑木華得到德國柏林影展的最佳女主角獎 ，這是日本第四位得到的柏林影展女主角，但她卻是最年輕的，只有24歲！

參加 黃金寫手 第一次這麼認真承接案子寫文章，是因為這次活動是看 國際兒童影展 的參展電影《 追生命的孩子 》，拿到了票就不得不去看電影寫心得報告，以免辜負主辦單位的一番心意。 自從有了小孩，將近這三年來，今天是第二次和老公一起進電影院看電影，上一次是前年的《海角七號》。你看看，有多久我們沒有電影約會了！ 收到兌換票時，上網先查了一下 《追生命的孩子》的內容 ，只是短短的三段介紹重症小孩做治療的文字敘述，身為一個媽媽，我馬上就已經淚眼盈眶，真不敢想像到時候在電影院裡我會哭的有多麼慘！ 雖然是星期六早上，還是跟平時上班一樣的起床時間，先出門載小孩到外婆家玩，我再拿著票去兌換電影票，到萊爾富買麵包和現煮咖啡，就進場開始看電影了。 因為已經預期有可能會拼命哭不停，所以我帶了一大包面紙、小方巾、小塑膠袋進電影院，準備擦眼淚、擤鼻涕、裝髒面紙！ 電影院裡有不少觀眾，當然也有不少跟我一樣拿公關票的人進場看電影。第一次在台灣看影展，發現原來展出的電影放映前沒有廣告，工作人員講完開場，馬上就開始放映電影了。 一、 第一段放映的是一個家住花蓮吉安，罹患腦癌的六歲小妹妹。開頭有一小段蠟筆圖，很溫馨的童真感。 但接下來的內容卻是令人非常難過的，鏡頭前的爸爸正在開車載小妹妹往台北看醫生，他講的一段話馬上讓我馬上淚眼婆娑。爸爸必須把工作辭掉，不辭辛苦地帶小妹妹長期與腫瘤奮鬥，遠從花蓮到台北榮總看醫生、做化療，不敢奢求小孩健康以外的事物，完全點出女兒前年生病住院，我當時的心情。像影片裡的小妹妹這樣小的年紀必須接受腦部開刀、一次又一次的化療療程，家人不但很煎熬，小妹妹的哥哥也因為家人的重心都在妹妹身上，而感到非常委屈，但後來哥哥改為耍寶來引起大家的注目，這也是一種學習方式啊。 我因為工作關係，熟悉的台北榮總建築物此時出現在鏡頭前卻是讓我感到很心酸，和之前那種工作辛勞不一樣的感覺。這時候的台北榮總讓我覺得很陌生。 六歲的小妹妹鬧起脾氣來，和家裡那個頑皮的女兒幾乎一模一樣！雖然相差三、四歲。因此我就把這個小妹妹當做自己的女兒，聯想到前年在馬偕住院的情形，心一酸，眼淚又掉了下來。明明女兒歷經早產兩個月、分別因為哮吼病及尿道感染住院，我從來不曾掉過眼淚，今天卻因為別的小孩哭個不停。 尤其小妹妹發高燒，簡單的體溫數字卻令我感到難過，39.1℃....39.3℃.....就會想到女兒前年尿道感染，在短短時間...

我想好像已經有幾年的時間沒來內灣逛逛了，小圓心也沒來過，就出發前往這個新竹山裡的小城鎮，因為實在是太遠了，我們出發的時間又很晚，抵達內灣的時候幾乎已經是接近傍晚的時間。 好久沒來內灣，過了勝興車站後，發現以前原本是停車場的地方，竟然都變成小型賽車場，好像淳樸的客家小鎮從歡迎觀光客的角色，變得狂野了起來！ 我們只好找其他的停車場，也發現這種觀光地區的停車場招牌都不標明價格，一副就是我等著你來上鉤的邪惡姿態！ 很巧地，就看到這個在招牌上標有價格的停車場，老公一看就很開心。但是，從來沒看過哪個停車場在強調停兩台以上有打折的！而且，內灣有這麼熱嗎？需要強調「很涼」嗎？ 我在停車場拍了這張心型的百香果藤葉，心懷歡喜地跑去給老公看，他抱著小圓心走在前面，老公看了微笑點點頭（代表他覺得我拍得不錯），可是小圓心看到卻說：「在哪兒拍的？」我和老公聽了都嚇了一大跳，我和老公從來不會這樣說，老公看到我拍的照片也從來不會問我在哪裡拍的，這兩歲半的小孩是從哪裡學的？ 小圓心剛睡醒的發呆模樣 來張到此一遊的照片吧！小圓心給了我一個踮起腳尖的POSE....... 車站旁邊開了一家賣鐵路便當的店。人好多喔！但我比較想吃客家板條。 料很多，也很鹹，還是適合大人吃比較好。小圓心沒吃午餐，雖然剛睡醒，也不肯給我多吃幾口。我們兩個就把一碗麵、一碗板條給吃完了，在這個原本應該是要喝咖啡吃蛋糕的下午茶時間........... 與其他老街很相似，內灣老街也開了幾間富有懷舊風的小吃店，因為不是原本就有的老店，我覺得很假........。可是，又能怎麼樣呢？

又到了我生日可以看電影的日子了，原本是因為美麗華聯名卡的生日贈票，習慣在生日這一天看電影，但今年美麗華沒有一部片是我想看的，而我想看的國片「不能沒有你」或「帶我去遠方」都已不在台北市內的電影院放映，所以我挑了一片充滿異國文化的「 轉世小活佛 」( Unmistaken Child )。 只在西門町的絕色影城上映，搭捷運很方便。 一來我喜歡高山風景，二來我喜歡西藏的純真樸實，而且這一片是紀錄片，並不是電影，完整記錄了尋找轉世小活佛的過程，非常的有趣。 這一片以圓寂的仁波切 袞卻格西 的弟子 巔津梭巴 為主角。儘管他從小跟隨師父長達21年之久，但向來就沒有自己的人生規劃，師父叫他做什麼他就做什麼，而碰到師父圓寂之後，他也失去的人生目標，雖然也想尋找師父轉世的小孩，但卻被其他仁波切指定去尋找，他完全沒有計畫，更沒有信心，他認為自己是凡人之身，怎麼能了解修行人的思想，怎麼能找得到轉世的小孩。 根據師父圓寂時，火化的沙子顯示轉世的方位，並根據其他資深的仁波切做的占卜，給了巔津梭巴很多提示。有趣的是，他們送資料到台灣做占星（這位仁波切就住台灣呢），查出轉世的小孩父親名字開頭是「阿」，出生地是「ㄘ」開頭的地區，其實也就是巔津梭巴的故鄉「樽谷」，位於尼泊爾，近西藏邊境。 我看到這裡就覺得提示這麼清楚，偏偏西藏、尼泊爾沒有戶口調查，要不然用電腦一查不就篩檢出來了嗎？真的不需要巔津梭巴傷腦筋尋找呢。但這也顯示尋找轉世小活佛的辛勞。 巔津梭巴帶著師父生前使用的佛珠上路了。依照師父圓寂的時間推算，小孩差不多應該要一歲至一歲半，巔津梭巴在荒山遍野只要遇到人就在詢問哪個人家有一歲至一歲半的小男孩，遇到小男孩就會掏出師父的佛珠，試探小男孩的反應。 遇到的小男孩對佛珠沒有特別反應，看到巔津梭巴必須要按奈著失望的表情，對小男孩的家人微笑，我就覺得好心酸。 居然這樣可以找好幾年，巔津梭巴終於走到他出生的小村莊，他就是在那小村莊旁山上的巖洞遇到正在修行的師父，因此結下了緣，說服家人讓他跟隨師父學佛。巔津梭巴先去看當年的巖洞，因為已經離開多年，早已破損不堪，師父愛的花草也都枯死，他想到當年在此遇到如父如友的師父，人卻已不在，加上他尋找轉世小孩屢次失敗，讓他不禁悲從中來，在鏡頭前哭了起來。我也哭了。 好不容易問到一個有兩個男孩的人家，父親名字開頭正是「阿」，到他家拿出師父的佛珠，小孩一看到就皺眉頭，哭著要佛...

終於在今天晚上看了台灣光復以來票房最好的華語片「海角七號」！ 因為老公說想跟我一起去看，我硬是等到他出差回來，又還沒去另外一趟出差之前，很少見地在星期五下班時間，衝到美麗華看電影。 原本是想用已經過期的電影優惠卷，結果我忘記帶，想用銀行的紅利點數訂票，也因為點數不夠，無法完成訂購。怕下班後再去買票會坐不到好位子，只好自認倒楣，上網訂了兩張。我才隔一、兩分鐘沒把位子訂到，竟然整排都被訂光了！速度也太快了吧？我看「海角七號」部落格還說怕電影院擠的人今天可以入場了，可是.....並沒有，人還是很多！ 入場後發現超過半數的觀眾竟然都是上年紀的歐巴桑、歐吉桑，果然這一片的票房效應也好、媒體效應也好，吸引了很多十幾年不進電影院的人。 原本是計畫生日那天要去看的，我就在小圓心熟睡後，上網看 海角七號的官方部落格 ，把文章一篇一篇看完，包括 FAQ ，才知道竟然這一片已經瘋到拍片景點都已經被人實際走訪一一記錄、做好了GPS座標：「 海角七號場景大公開 」，裡面所有的相關場品也都大賣，例如 小米酒馬拉桑 、 夏都飯店 、 mp3 player ，所有的演員包括配角都紅了。 我也順勢從官方部落格一一開始看每個演員的部落格。雖然我連電影都還沒看！ 所以看電影的時候，看到出現的大賣商品或是紅了的小配角，我都跟老公說怎麼大賣、大紅，老公直搖頭說：太誇張了。 電影裡出現某些特定對話，網路上很紅的，現場觀眾有人會笑出來，但我不覺得有什麼好笑，只覺得是平凡人在生活中一些幽默感，例如茂伯在罵年輕人把他扶出來卻不扶進去，在抱怨老年人的心肝不是鐵打的......等等，有一點苦中作樂的感覺，的確能引起會心一笑，但還不至於到捧腹大笑的程度。 一邊看一邊在思考到底這一部片在紅什麼，我猜也許是夠本土，也許是劇情夠感人，但我覺得一群失意的人被迫要聚在一起完成一件事情，中間穿插60年前的異國戀曲，加上耳熟能詳又悅耳的搖滾歌曲，到最後成功地將情書送到收信人手中，演唱會開場出奇成功，皆大歡喜，一個Happy Ending的確是讓人覺得有些成就感呢。 這一部我還滿喜歡的地方是裡面的角色找了演技老練的演員、原本就有樂團底子的、真正的日本人，把這一部片子整個都演活了。難得我可以看到一部含跨國台日三個語言的片子，而且我幾乎都聽得懂！除了那七封情書，有些地方寫得稍微艱難點，要我不看字幕有點難聽得懂意思。 阿嘉 → 范逸臣 飾演 ...

2005年7月我在網路買了 掉進兔子洞-英倫童書地圖 這本書，裡面除了介紹我喜歡的彼得兔、小熊維尼的作者，也有我最愛的作家Roald Dahl (羅‧達爾)，除了介紹作者的故事背景，還有景點介紹，這是我以後到英國旅遊不可或缺的一本書。 在這本書裡我瞭解到畫彼得兔的作者Beatrix Potter，擬人畫的動物是習自她父親，當初會創造彼得兔是因為要寫信給一個朋友的六歲小孩，裡面編了有趣的故事與可愛的動物圖畫，我這才瞭解.....原來彼得兔是這樣來的呀！Beatrix Potter混合了當時各派穿有衣服的動物畫風，但是他們畫的動物太過真實，感覺有點詭異，Beatrix Potter創造的小動物卻個個非常可愛，令人愛不釋手。另外，我在英國一直沒有時間去的湖區，竟然那裡有絕大多數的土地都是波特小姐買來的，真是了不起。畫中的風景也有很多都是Beatrix Potter在湖區的庭院呢！ 所以一知道有「 波特小姐：彼得兔的誕生 」的電影，就非常期待趕快上映有真人演出的電影，而且講的是英國腔喔！雖然是由我不是太喜歡的 Renée Zellweger（芮妮齊薇格）擔任演出波特小姐這個角色，但為了彼得兔、為了英國腔、為了我從未曾機會拜訪的湖區，上週六我還是去看了這部電影。我老公卻覺得很悶，都快睡著了！他對彼得兔、波特小姐的故事、甚至是對於湖區都沒有興趣，只是因為被老婆拉去看而不得不去…… 這部片著重於「彼得兔」的出書經過，描述Beatrix Potter喜歡鄉村大自然風景，喜歡畫小動物，卻未提到為什麼要創造彼得兔，以及她父親以前也畫擬人的動物畫。 這電影也描述了Beatrix Potter的兩段情，前一段轟轟烈烈、卻無終成眷屬的結果，令人為之心酸，但也造就了Beatrix Potter離開倫敦遷往湖區，並用彼得兔賺來版稅購置農地，與小時候結識的大哥哥、當時是鄉下的小律師開始另外一段感情。這兩段情的男人都對Beatrix Potter畫的小動物充滿興趣，我想，要瞭解Beatrix Potter必須要先瞭解他畫中的那群小動物吧！ 另外電影對於將近一個世紀以前的英國，未婚女性受到的歧視與待遇，我的印象非常深刻，尤其是Beatrix Potter在談出書的年齡正好就是我現在的年紀一樣。Beatrix Potter家人還會專門派個老小姐跟隨未婚的波特小姐外出，有其他非親戚的男人在場時，這位老小姐...

二月才買了 佐賀的超級阿嬤 這本書，寫了篇 心得 ，上網查了日本網站發現正巧日本在今年二月已經上映 電影版 了呢，巴不得希望電影趕快在台灣上映。 上個月到摩斯漢堡，看到櫃臺旁邊放著 佐賀的超級阿嬤 電影版明信片，哇！等了七個多月，終於要在台灣上映了！（同時間也看到11月即將上映「一公升的眼淚」電影版的明信片，不過我已經看過DVD了） 9月22日電影上映後，我忍耐等著老公出差回台灣，終於在昨天找到空閒時間，拎著兩張跟公司一起買的美麗華電影團購票，搭公車去看電影。 聽超級阿嬤說佐賀腔很有趣，有一些用詞和關西腔類似，—てる＝—とる，另外還有一些字尾用詞，要是沒有中文翻譯字幕，我還不是十分懂呢！ 我原本預料已經看過小說了，看這部片子應該是會很搞笑的，沒想到是部催淚彈！第一次催淚的劇情是他偷看媽媽寫給阿嬤的信，因為媽媽上個月生病請了十天的假，可以給阿嬤的生活費就只有平常的一半，所以晚餐他只吃了一碗飯，還跟阿嬤鬧脾氣跑到外面晃到很晚才回家睡覺，在床鋪旁看到阿嬤為他留的一個超級大飯團，他一邊哭著吃飯團，我也跟著他一起哭。 第二次是他國三參加馬拉松大賽，多年不見的媽媽終於答應要到佐賀看他國中最後一次的馬拉松比賽，卻因種種原因遲到了，而在他跑步的途中碰面，他原本是跑第一名的，卻因為看到媽媽，在媽媽面前停下來原地踏步不前進，只為了多跟媽媽講幾句話，他一邊哭著說話，我也跟著他一起哭。不過接下來看到騎著前導腳踏車的老師哭的很悽慘，這實在是太搞笑了，這次沒哭很久。 第三次就是他離開阿嬤要回去廣島媽媽的身邊，阿嬤一直忍著離別之情叫他趕快走，卻在他離開視線後，大叫「不要走」！我也跟著哭了起來。（甚至是現在，只是回想劇情寫下這邊心得的時候，我都忍不住流了眼淚！） 電影版將書中幾個重要的事件，加上幾個阿嬤的小故事，濃縮在兩個小時內播放完畢，的確是把阿嬤的精神傳達到了。將書中的故事配合四十多年前的日本鄉村、屋子實景，回頭再看一次書會覺得更有臨場感。片中許多場景，像是車站、老房子，騙我說是在台灣場景我都相信，畢竟台灣還留存了不少殖民時代的建築。 不過，片中每個角色都隨著時間長大、變老，唯獨阿嬤過了八年還是一樣地年輕美麗，跟媽媽站在一起簡直是像姊妹一般！老妝不能再化老一點嗎？ 看完了電影，接下來要看的是島田洋七趕在電影上映後出版的第二本翻譯書「 佐賀阿嬤笑著活下去！ 」，據說阿嬤也正在照顧一個智障的舅舅，...

我愛哈利波特更甚於魔戒。（暫且！這句話是用英文來思考的，意思就是： I like Harry Potter more than The Lord of the Rings. ） 雖然哈利波特和魔戒皆是由英國人寫的魔幻小說改編，但對我來說本質上還是有差。我雖然沒看過魔戒的小說，不管是中文還是原文的，魔戒的角色、場景皆是非常魔幻的，我不喜歡看科幻小說也不喜歡看科幻電影，儘管魔戒電影是在紐西蘭取的景，三部曲皆為紐西蘭賺進大筆的觀光客鈔票，但是一點也不是我記憶中的紐西蘭，只能說：電腦動畫真是太厲害了。 哈利波特的角色與場景雖然也很魔幻，但起碼我能從裡面的蛛絲馬跡回想起我在紐西蘭的高中生活，當年我的高中制服也是以黃色、咖啡色為主，黃色襯衫、咖啡色毛衣、 咖啡色條紋的格子裙，就連學校的圍巾也是黃色、咖啡色的粗條紋，根本就跟哈利波特片中的顏色一模一樣！可惜我升上高年級之後，學校的制服就改了顏色，我妹穿的制服是以黑白為主，升上高年級不用穿制服，我也賣了我那套酷似葛來分多學院的制服。 雖然我念的高中不像霍格華茲魔法學校位於高聳氣派的城堡內，但是我在紐西蘭曾經到過一家私人的住宿女校，裡面的氣氛簡直跟霍格華茲魔法學校像極了！有制度、學生有禮貌，每個女高中生的裙子幾乎都到小腿肚，學校的制服還有斗蓬喔！真是一所高級的私人學校啊！ 另外，我曾經在英國到訪拍攝哈利波特電影的國王十字車站，以及作為霍格華茲魔法學校主體的城堡，這都是我親眼所見的。儘管哈利波特小說的內容與我的生活毫無關連，但是電影的場景畢竟可以勾起我種種的回憶，有身在其中的錯覺，有點歸屬感、也不得不讓我喜歡哈利波特更甚於魔戒。 只是哈利波特電影換了新導演和飾演鄧不利多校長的演員之後，「親身體歷」的感覺越來越薄弱，電影取鏡的角度比較立體、廣角。今年 11 月上映的「哈利波特：火盃的考驗 (Harry Potter and the Goblet of Fire) 」，那座扮演霍格華茲魔法學校主體的城堡在電影中也幾乎找不到原來的影子，國王十字車站的九又四分之三的月台已不出現了，連正常的英國人裝扮的麻瓜阿姨、姨丈也沒有了戲份。有點小失望。 不過，總體來說「哈利波特：火盃的考驗」還是滿好看的。我想，我該回頭來看一下第四集的小說了，不知道小說裡是否找到的我記憶中的英國。

電影《 War of the Worlds 》 在台北直飛維也納的華航機上與同事一起挑了「世界大戰」，這部我不願意花錢買票進電影院看、聽朋友說非常難看的一部片子。自從 Tom Cruise 和 Nicole Kidman 離婚之後，不知道為什麼，也許是男的先劈腿吧，我就很不願意去看 Tom Cruise 的片子，相對地我反而越來越喜歡 Nicole Kidman 了！ 朋友說片裡根本看不到外星人，唯一看得到的外星人卻是有著許多長腳的「章魚」。事實上並不是如此啦，雖然我不喜歡劇情裡有外星人的存在，其實片子裡還是看得到外星人啊！外型和 ET 有點類似呢！畢竟同是 Steven Spielberg 拍的片子。 電影裡有很多可笑的安排，例如全世界就只有 Tom Cruise 想得到要怎麼讓車子發動、美國軍方很無知的行動、媒體記者不要命地採訪（讓我想到那些在颱風天「認真」採訪的台灣記者），還有那個一直執意要從軍打敗「敵人」的笨兒子竟然結局是活命回到家！等等的，其它我就不贅述了。 那個演小女兒的 Dakota Fanning ，演技非常成熟，表現異常傑出，演出了小女孩的種種情緒。 Steven Spielberg 又成功地發掘另一個童星，她的未來令我期待。 至於怎麼打敗外星人的呢？要謝謝無所不在的細菌了。 Steven Spielberg 是否在暗示我們不用擔心外星人入侵呢？我想，如果外星人真的有在探測地球上的生活，他們也應該要好好地研究人類的免疫系統，畢竟不是只有藥物才可以抵抗細菌病毒的侵襲。 第一次坐商務艙（十年前從經濟艙升等的不算），認真且用心地使用商務艙應有的享受，邊用晚餐邊看「世界大戰」，天哪！真是痛苦極了！因為片子非常緊張，無法盡情地享受空姐送來的一道道美食，一頓飯吃得好久也吃不完，燉豬肉變得很難吃，肚子也飽得吃不下哈根達斯冰淇淋。 ********************************************** 電影《Bewitched》 另一部我在飛往維也納機上看的電影則是Tom Cruise的前妻Nicole Kidman演的「神仙家庭」。原本我想去電影院看的，可是想說這一部可能是像他之前的那部「完美妻子」，害怕又是另一齣有著荒謬的劇情。 事實上，並不是太荒謬啦，只是非常的「好萊塢」。幸好我沒花錢去看！ 怎樣算是非常「好萊塢」？唔…….大概就是用膝...

去年從Hit FM廣播電台聽到Le Pappillon《蝴蝶》的那首充滿可愛童音「布瓜布瓜～」的法文歌，吸引我去看關於小女孩與蝴蝶的電影。今年，因為電影海報有隻可愛的小牛與充滿笑容的小男孩，昨天吸引我去看這一部法國電影La Vache et le President《我的小牛與總統》。同樣的導演，相似的輕快曲風電影主題曲，天真美好的兒童，感受到導演菲利浦‧慕勒（Philippe Muyl）想要傳達的那份既溫馨又有點諷刺的心。 我越來越不喜歡看現在好萊塢的電影了，對於似曾相識的商業型劇情有點膩了。未曾料到我竟然也會喜歡看影展藝術電影的這一天，我以前都覺得那些不屑看好萊塢主流電影的人很自以為是，沒想到我也變成這樣的人了！但也不是所有的影展藝術電影都愛看囉，比較偏好溫馨類的，如果海報有出現小孩子，更加吸引我去看，無論是哭或笑的小孩，我都想知道小孩子的背後有什麼樣子的故事。 《我的小牛與總統》是2000年發行的電影，因為導演有天看到美國總統柯林頓的新聞，他在感恩節前夕下令特赦饒了某隻火雞一命，免於讓牠成為佳節美食的悲慘命運，有感而發拍了這部片。記得我那時看到那個新聞時，覺得非常地荒謬，總統特赦了一隻火雞，卻也拯救不了其他上千萬隻的火雞性命啊！真是作秀......。電影裡穿插了政客製造新聞而作秀的劇情，有特權、特殊關係的人能得到不同的待遇，現實的社會就是如此啊。也是教導小孩認識現實社會的另一種方式。 電影除了能欣賞法國鄉村、海邊風景，也能看到令我難忘的巴黎景點。電影也表現出這世界上不同的人對牛這動物的態度，有如寵物、朋友般的愛，也有人當牛只是食物的來源，而印度人將牛當成神明般地尊敬；相對地，總統辦公室的守衛與警察對於「無理取鬧」的人一律先以懷疑的態度加以逮捕，巴黎人對呆坐路邊的小孩不加關懷，中國餐館的老闆娘卻伸出援手，給小男孩吃炒飯，對於老是在電影裡扮演髒亂不堪的中國餐館有另外一種詮釋。 片中的莎拉阿姨像極了Celine Dion席琳狄翁，一恍神還以為是席琳狄翁在演戲呢！ http://www.pandasia.com.tw/cow/flash.html

早就想去看無米樂了。只是苦無時間而已。 第一次知道無米樂這部電影是上映之前的一個週末，看電視無聊拼命轉台轉到在中天電視台看到的，正巧看到平日上班前吃早餐報新聞的那個很屌的小平頭男主播（沒記名字），這個週末時段他沒在報新聞，卻用很溜的台語訪問三個老阿伯，嗯，他用國語報新聞讓我看的很不順眼，用台語訪問倒是滿親切的，介紹導演莊益增拍的「無米樂」這部電影。 說是電影，其實也只是紀錄片，記錄三名老農民在台灣土地的辛勤苦勞與汗水，不同於好萊塢那樣有劇本的片子，有點像是在看兩個小時沒廣告的電視節目，有點像是Discovery。導演說，拍這部片是結合不管國片票房好壞的三個愚蠢決定，第一就是紀錄片，第二是農村背景，第三最糟糕的就是竟然片長兩小時！ 幸好現在流行本土化、鄉村化，聽說上映的第一週就突破百萬呢！看網友開心果說，他碰到導演在片子結束後對大家說，謝謝大家來觀看、請多多支持台灣米，也謝謝他帶小朋友去看，希望有下一代瞭解老農民的辛勞與生活背景。其實，我也應該是屬於導演口中的「下一代」，今天看完片子才真正瞭解到農民的辛酸血淚。 爸爸那邊是以農起家的，就住在鐵支路旁，阿媽家四周都是稻田，但是我是台北大城市出生長大的小孩，再加上青春期開始有那麼多年的時間都在國外生活，對於小學老師上課時說的農夫耕田有其地、阿媽談的種米等等，幾乎都已經沒有什麼記憶了。會想看這部片子只是因為想瞧瞧現代台灣農夫的生活。 這部片重新喚起以前的小學社會課本， 以及小時候在阿媽家看到的曬穀、灑農藥等等的情景，電影確切地接觸到農夫一年四季的辛酸與窮苦，提及台灣傳統認命、知足常樂的觀念，更直接地連結到農民受WTO的影響是什麼，間接地讓觀眾更愛台灣這片土地與農產品。 看完這部片子比較能真實地感受到種田有多辛苦，要多麼愛惜每顆白米。耳邊迴盪起小學老師說的「粒粒皆辛苦」，阿媽說的「每粒米嚨賣浪費」，如果我吃每頓飯的時候都能心存感謝，那我每天應該是都該過得很滿足、快樂。為什麼要等到一、二十年後才有這種體會？如果讓小朋友都來看，就不會有這樣的遺憾了。 片中台南後壁鄉的昆濱嫂的碎碎念讓我想起住在鄉下的阿媽和台北家裡的媽媽，是台灣女人普遍都有這種習慣呢，還是女人生性就是如此哩？被念的人覺得很煩，沒被念的人當作戲在看，挺有趣的呢。 想到那些就像是自己阿公阿媽的老農民，我會更加愛惜台灣生產的農產品，以振興地方經濟！還有，看國片也是鼓勵台灣...

昨天看了一部寓意極深的韓國電影「春去春又來」，雖然悶極了！ 片中的四季景色美不勝收，風景好似不存在的中國水墨畫，懷疑導演去哪兒找這樣的地點拍戲呢！在群山環繞的小小湖面上漂浮著一座木頭搭成的小佛寺，從小佛寺必須要划小船才能到達湖邊的佛寺大門，整部片的場景就只有小佛寺、湖面上、湖邊的山裡、山裡的小河，沒有煩人的世俗環境。佛寺與湖邊的門皆繪有古色古香的佛教故事與人物，最令我印象深刻的是湖邊大門上的半立體浮雕的門神，猙獰的眼神，身上結實的八塊肌，打開大門，故事就開始了...... 在湖邊也只有「門」唷，沒有牆壁，就算是小佛寺內的「隔間」也只是有「門」沒牆，我一開始看到還以為是自己眼花，會不會是牆壁是透明的玻璃之類的！哈哈..... 雖然景色非常美，但是劇情拖太長了，我能瞭解導演想要表達的禪義，可是我瞭解了之後就想要趕快知道下面的劇情阿！實在是太悶了，有一大段幾乎都是以兩倍快的轉速看完DVD。儘管如此，我還是哭了兩次！可見導演催淚的功力有多深厚！ 哪兩段劇情讓我飆淚？第一段是小和尚背負著大石頭，跑到溪邊努力地尋找被他惡作劇玩弄的小魚、青蛙、小蛇，卻發現青蛙和小蛇不幸死亡，忍不住嚎啕大哭，因為被師父說中了小和尚心中永遠也放不下大石頭，我心疼小和尚幼小的心靈必須要用這種方式領悟生命的可貴，眼淚就流下來了…… 第二次則是老師父自殺的那一段。我到現在依舊不瞭解，為什麼要自殺？還俗後的小和尚不是已經悟到了「世俗之事皆是如此」的道理了嗎，師父應該更佳欣慰呀，為什麼？為什麼還要用自殺？稍早才怪罪小和尚不該在神明前自殺的！師父！心裡捨不得這樣慈祥的師父，眼淚拼命地流，就連事後講述劇情給朋友聽，講到這一段時，我喉嚨一哽咽，眼淚又掉了下來。 劇情是很悶，但我建議在一個炎熱的夏天午後欣賞，美麗的風景畫面與處處含禪意的劇情會讓心情靜下來，看完後，好似領悟了什麼佛語，不過還是限制於天分與佛緣吧，我沒領悟到太多……

兩、三個月前Les Choristes（放牛班的春天）就已經開始打廣告了，這樣溫馨、且是編自真實故事，喜歡看歐洲片的我當然不會錯過。 看這部片子很享受，既幽默、溫馨可愛，又可以一併欣賞少年的美聲合音。馬修老師被勒令離開學校前不准與任何學生見面，卻在學校建築外的轉彎處拾到一封封由學生折成紙飛機的道別信函，學生一隻隻的小手在窗台向老師揮手道再見，天哪，這真是催淚彈！看到這裡，心頭一酸，我的眼淚馬上一顆顆掉下來。真感人。 看完這部片我心裡在想，果真是印證了「學音樂的小孩不會變壞」這一句話，但如果換成是現在調皮的學生，真的會因為學音樂又碰到這樣心腸好的老師而變乖嗎？我以為學生碰到好心腸的老師會變本加厲更調皮呢！ 另外，在五零年代的法國政府會辭退一個喜愛集體處罰、喜愛鐵的紀律的校長，也令我有點小意外，原來那個時候西歐人已經拒絕這種教育方式了啊！在亞洲還沒這樣人性化呢，那個時代在亞洲應該還是常會見到喜愛「鐵的紀律」的教育方式吧？ 法文官方網站

這片在10月上映的時候，我很想看，但是因為缺錢缺時間，只好忍著。昨天湊巧到二輪片電影院花了40元買學生票，看了這片感人熱淚的韓國片。 之前有聽說看這片一定會哭，我有點不相信哪裡會這樣感動。到了電影院買票的時候，我還開玩笑說忘記帶手帕或衛生紙……沒想到進去看了之後，真的流了不少眼淚，沒有帶只好用手擦、用衣服擦。 片子一開始小男孩山武的角色很可惡，我不知道罵了幾次「夭壽猴死嬰仔！帕吼四！」這小孩子跟媽媽還有點像呢，他媽媽就是脾氣傲拗，不理老媽媽，十幾歲跑到大城市、未婚生子。另一方面，其實我是想到我自己小時候，對阿媽的態度和山武並沒有差太遠。只是我阿媽並沒有像片子裡的外婆那樣窮困貧苦、啞巴、絲毫不會生氣罵人的好脾氣。 山武剛開始很頑皮，看不起山裡鄉下人，後來因為阿媽、同村的人好心對待，山武在經過迷路、被瘋牛追趕跌倒受傷，才覺得阿媽是可以依靠的地方。接下來就很感人了，眼淚拼命掉…… 還沒看過這片的，我推薦去看二輪片，或是等DVD出來的時候再去租。如果有哪個頑皮不聽話的小孩，跟他們一起看是最好的！ 韓文官方網站：TheWayHome.co.kr 中文官方網站：Springnetwork.com/thewayhome 英文官方網站：Paramountclassics.com/wayhome